視覚的なアプローチについては、エドワード・ホッパーの絵画の古典的な照明が参考になりました。「私たちが絵画よりも着目していたのが実際の建物の空間や写真でした。プリプロダクションは８週間で、その後７週間撮影を行いました」。主要な撮影は、アトランタをカリフォルニアとテキサスに見立てて行われました。「物語を撮影していくのは有機的なプロセスでした。ジョージが空間から何を求めているのか、ワイドであることがいかに重要かを私に説明しました。アトランタには、彼が望んでいたものとはまったく違うロケーションも存在したので、私たちはそこにあまり目を向けないようにするつもりでした。本作のロケーションは多数ありました。ジョージと私は、どんなショットが必要かについて前もって話し合うことにしました。彼がリハーサルをして、シーンのブロッキング（俳優の演技に合わせてカメラの配置や動きを決める作業）を行い、そこから私たちでショットを考えていくのです」。具体的なアイデアがあったシーンもいくつかありました。「主人公がこの銀行の建物を買うことを思いつくところがあるのですが、ジョージの希望は、バーナードに看板を見てもらい、その周囲の空間をぐるっと見まわして、再びカメラの方を向いて欲しいというものでした。バーナードが見まわしている間、私たちは彼を待ち構えていたんです」

​

事前リハーサルを全てのロケーションで行う機会はなかったため、ショットリストに全面的に頼るのではなく、当日何が起こっているかに対して柔軟な気持ちを持ち続ける必要がありました。「サミュエル・L・ジャクソンは、常に自分が演じるキャラクターの視点から物事を見るのですが、それは本当にすごいことです。シーンの雰囲気に関して、しっかりした良いアイデアを持っている方がいいということがよく分かるでしょう。シーンが決まったら、すぐに私がそれをクローズアップのショットに分けていくのです」。小さなロケーションでは、360度照明が当てられました。「広めの空間だと、高いところを照らせる照明セットがありませんでした。バーナードとジョーが銀行に入ってきて、この広いホールが映るシーンでは、18Kをいくつか使う必要がありました。彼らが購入する大きなオフィスについても同じです。私たちは実際には一方向しか見ることができなかったものの、互いにすべてを混ぜ合わせることで他の方向もどうにか見ることができました。バーナードとジョーがテーブルのそばに座るシーンがたくさんあるのですが、部屋にはスタンドが立てられず、照明はテーブルの上部から当てるだけでした。スケジュールが厳しく、すばやく動き回らなければなりませんでした。ロケーションの中には、照明装置を壁に設置することが許可されなかった場所もありました。法廷では何にも触ることができませんでしたし、壁の近くにスタンドを置くことさえできなかったのです。窓は重々しい街並みの方を向いていて、バルーンのライトも使えませんでした。時代物のがらくたを探して、（プロダクション・デザイナーのジョン・コリンズの協力を得て）ショット内に灯具を置くことにしました」

​