ウェス・アンダーソン監督は、独立系映画の製作で人気を博しており、セルロイド（フィルムの意）を生かし、数々の名優と風変わりな映像で、面白みたっぷりの突拍子もない人間ドラマを紡ぎ出します。待望の新作コメディー映画『フレンチ・ディスパッチ　ザ・リバティ、カンザス・イヴニング・サン別冊』は、おなじみの撮影監督であるASC（全米撮影監督協会）のロバート・D・イェーマンがコダックのカラーと白黒の35mmフィルムで撮影。いつも以上の映像が期待されます。

​

本作は「20世紀フランスの架空の街の…ジャーナリストたちに贈るラブレター」と銘打ち、設定は第2次世界大戦後とされています。フランスで雑誌を出版しているアメリカ人編集長が、フランスでの生活を多様な切り口で描いた記事を定期的にアメリカに送ります。そして今回も、多種多様な人物の物語が作品に織り込まれていきます。

​

『フレンチ・ディスパッチ』には、さまざまな俳優陣が登場します。アンダーソン作品常連のビル・マーレイ、フランシス・マクドーマンド、ティルダ・スウィントンをはじめ、監督の代表作である『グランド・ブダペスト・ホテル』のシアーシャ・ローナン、ウィレム・デフォー、マチュー・アマルリック、エイドリアン・ブロディらも作品を支えます。ティモシー・シャラメ、ベニチオ・デル・トロ、エリザベス・モスは、アンダーソン作品初出演。クリストフ・ヴァルツ、ロイス・スミス、ヘンリー・ウィンクラー、ルパート・フレンド、グリフィン・デューンに加え、フランスの俳優陣ドゥニ・メノーシェ、ギヨーム・ガリエンヌ、フェリックス・モアティ、ヴァンサン・マケーニュらも登場します。

​

アンダーソン作品に携わる多くのクリエイティブな協力者の中でも、監督のビジョンを映画として仕上げるにあたって、イェーマンはおそらく最も重要な役割を担っています。イェーマンは、ストップモーションを使った『ファンタスティック Mr. FOX』と『犬ヶ島』以外、すべてのアンダーソン作品で撮影を担当しています。

​

『フレンチ・ディスパッチ』に登場する豪華な顔ぶれ（前列左から）ティルダ・スウィントン、ロイス・スミス、エイドリアン・ブロディ、ヘンリー・ウィンクラー、ボブ・バラバン　Photo Courtesy of Searchlight Pictures. © 2020 Twentieth Century Fox Film Corporation. All Rights Reserved.

『フレンチ・ディスパッチ』はアンダーソン監督との8作目。1作目は『Bottle Rocket（原題）』（1996年）、その後、『天才マックスの世界』（1998年）、『ザ・ロイヤル・テネンバウムズ』（2001年）、『ライフ・アクアティック』（2004年）、『ダージリン急行』（2007年）、『ムーンライズ・キングダム』（2012年）、『グランド・ブダペスト・ホテル』（2014年）と続きます。『ムーンライズ・キングダム』は16mmですが、それ以外はすべて35mmフィルムで撮影されています。

​

『フレンチ・ディスパッチ』の撮影期間は50日間。フランス南西部ヌーヴェル・アキテーヌ地方のアングレームという美しい街とその近郊で、戦後の時代に見えるよう工夫をこらして撮影されました。使われていない工場の中にさまざまなセットが作られ、そこでも撮影が行われています。

​

「最初に本作の脚本を読んだのは2018年でした」と『グランド・ブダペスト・ホテル』でアカデミー撮影賞にノミネートされたイェーマンは振り返ります。「いつもながらウェスの書いたものは気に入るんですが、大変な撮影になるのはわかっていました。でも、それはいつものことです。どんな風に撮りたいかを何度も説明してくれますが、“どうすればそんなことができるんだろう？”とか、“そんなの無理だ！”と思うんです。ウェスとの仕事では大半がそんな感じですが、でもいつだってやり方は見つかります」

​

イェーマンはこう続けます。「多くのことがロケ地次第なので、実際に現地に行くまではあまり先入観を持たないようにしています。アングレームに着いて、我々はかなり時間をかけて一緒にロケ地を見てまわりました。確認のため、フィルムカメラを使って、その場の光だけで試し撮りをすることもありました。極端に光量の少ない状態でテスト撮影をすることが多かったのですが、ラボでかなりのディテールをシャドウから起こせることに幾度となく驚きました。フィルムのラチチュードは並外れています。こうしたテストを経て自信が持てたので、明るさについて思い切った撮影ができるようになり、以前よりもフィルライト（補助光）の心配をする必要がなくなりました」

​