映画撮影時に意識されている点があれば教えて下さい。

上田C：　長年の経験の中で、私が映画を撮影する時に思うことは、「群衆の中の1つの顔」です。それを意識して撮影しています。現場にはもちろんモニターなんて置きません。モニターを置くと、スタッフはそのモニターの範囲の中だけを気にしてしまいます。映画は、その外がしっかりしていないと中がいい画にならないと思っています。例えば、群衆の中の1つの顔を撮る場合、黒澤監督はその１人を呼んで個別で撮影するよりも、まさにその群衆を用意して、本当にその中の1人のアップをロングショットで撮るという撮影手法でした。その方が役者は目線も違えば、周りに聞こえてはまずい場合と良い場合とでセリフ回しや演技も変わってきます。最近のテレビの時代劇などは、怒鳴りあっているセリフの演技ばかりのような気がしますが、実際にそんなことをしたら、忍者などの刺客にすぐやられてしまいます。映画を撮るということはいろいろなことを経験してからじゃないと、そういった演出に意識が向かないと思います。

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(C)2020「峠 最後のサムライ」製作委員会

新潟での撮影を振り返って印象に残っていることはありますか？

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上田C：　原作の通り新潟県の長岡を中心とした信濃川など、当時の戊辰戦争での塹壕後や歴史的な背景を持つ実際の現場で撮影しました。当時の戦いに使用していた塹壕後が朝日山という山にあるのですが、当時からそのままで残っていて、その場所で撮影しています。また、信濃川で武士たちが行軍するシーンがあるのですが、原作では夜間の行軍ですが流石に夜にその人数のエキストラの方々を川に入れて撮影するとなると事故でも起きたら大変ですので、それは昼間に撮影しています。いわゆる擬似夜景です。リアリティを追求するなら夜に撮影したかったのですが、問題が起こってしまうと大変なので、ハリウッド映画の伝統的な手法を使用しました。現実的な話をしてしまうと、この話のタイトルの「峠」ですが、実際は当時の峠は人がひとり通れるかどうかの幅しかなかったんです。武士が通るときに、刀の鞘がぶつかったという記述もあるくらいですから、まあ本当の峠で撮影していたらスタッフはみんな谷底に落ちてしまったでしょうね。また、当時は各部屋の真ん中にろうそくの火があって、その中で生活していたということまで想像して撮影しています。経験のある役者はそのろうそくが部屋の中心にあるということをちゃんと意識して演技をしますが、最近の時代劇ではそんなこと考えていないでしょうし、画面が明るすぎる点など、こだわってもしょうがないとは思いますが、時代の流れを感じます。

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（インタビュー：2022年 5月）

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